艺术与科技

专业名称：艺术与科技

专业导游：李承华副教授

     选择浙江大学艺术与科技专业的N个理由

时代急需。随着大设计时代的到来，设计已经成为一个覆盖范围广阔的产业体系，新时代的设计亟待构建人文艺术与技术科学之间的有机关系，以便更好地满足社会对于设计的需求。鉴于此背景，艺术与科技专业成为浙江大学2020年新增设的本科专业。

优势突出。浙江大学历来注重于建立“设计艺术与人文知识体系”+“科学与技术知识体系”的综合交叉设计人才培养模式，强大的综合学科优势将为艺术与科技专业提供良好的支撑，也将为选择艺术与科技专业的学生提供展开设计科学研究和实践的高水准平台。

学科交叉。艺术与科技专业通过对原有设计专业方向（视觉传达、数字交互、环境空间、综合艺术）的整合，创设了信息与交互设计、空间与展示设计、媒介与艺术设计三大专业模块，每个模块下均设置专业工作（实验）室，进行学科交叉的联合项目制研究。进入高年级之后学生将通过“主修+辅修”的工作（实验）室学习方式，深入进行整体设计思维训练，了解设计交叉研究的工作方法，掌握设计服务背后的技术手段，提出设计解决方案，关注技术进步和美感价值创造。

Q1：艺术与科技专业的学习（研究）对象是什么？

艺术与科技专业提倡宽基础的交叉知识结构，并着眼于社会经济发展大局和趋势，要求学生能够在新的经济形态下发挥更大的设计价值。艺术与科技专业的学习和研究将围绕信息与交互设计、空间与展示设计、媒介与艺术设计三大模块进行专业交叉训练，在原有视觉传达、数字交互、环境空间、综合艺术的基础之上融汇并强化在设计心理学、信息设计技术与方法、现代空间展示技术、设计社会学、智能设计方法、创新设计思维与认知等方向的研究与探索，也将深入服务国家与地方设计战略、服务经济发展。

（1）信息与交互设计模块：本模块关注数字化时代背景下的各种静态与动态界面设计，以跨学科方式和大设计视野，一方面从传统平面设计和版式设计中汲取基本理念和技能，另一方面以信息数据、用户界面、交互反馈、可视化为根本焦点，借助最新的计算机技术，实现兼具优秀设计审美与优异用户体验的信息交互设计产品。

（2）空间与展示设计模块：本模块课程以当代新的空间系统（即当代日渐交融的建筑空间、开放空间、展示空间、数字虚拟空间的系统性整合）为设计研究对象。学生通过对该系统的认知、分析、设计实践的学习来实现设计能力的提升，突出数据采集与分析思维的训练、虚拟仿真实验及数字化表现技术的应用。

（3）媒介与艺术设计模块：本模块将设计与媒介艺术二者紧密结合，以数码科技为其承载、纽带和强化手段，在艺术与科技的交叉氛围中研究和创作数字媒介与数字艺术装置作品，聚焦于视觉设计思维和技法在当代富媒体语境中的应用，同时将传统设计议题（如平面、品牌、图案、海报、书籍等）提升到新形态、新层次。

Q2：艺术与科技专业的培养目标是什么？

艺术与科技专业各模块均实行学术理论和设计实践并行的教育模式，以文化传承与科技创新并重的理念，倡导艺术与科技的深层结合以及传统与现代的融会贯通，培养具有较为宽广的艺术与科学交叉理论知识和扎实的专业技能，具备多学科交叉知识结构和持续创新能力，拥有国际视野、团队合作理念和优秀人格特征，并对设计有敏锐感悟力的创新创业型设计人才，能在政府机构、学校、设计院所、企业等单位从事教学、科研、设计及管理工作。

Q3：艺术与科技专业本科核心课程有哪些？

艺术与科技专业本科基础模块课程主要有：科学艺术交叉创新、设计心理学、创新设计思维与方法及设计技法类课程。在三大专业模块中，信息与交互设计模块主要开设有交互设计、界面设计、网页设计、数据可视化、信息编排、用户研究与用户体验等课程；空间与展示设计模块主要开设有环境审美传统与革新、空间数字化营造与创新、现代展示技术与方法、公共空间研究方法等课程；媒介与艺术设计模块主要开设有创意形态学、动画设计、影像设计、艺术装置设计、品牌全案等课程。

Q4：艺术与科技专业的学生需要具备什么特质？

艺术与科技专业要求我们深入地研究设计、媒体和技术融合的动态领域，学生将通过具有跨学科背景的理论课程，结合设计项目制驱动的实践课程，培养和发展自身的知识结构和设计能力。因此，学习本专业的学生首先需要保有对设计进行科学研究的高度兴趣和持久、专注的学习能力以及较强的团队协作能力；其次，需要理解与认同设计学作为新兴交叉学科，其融汇艺术与科学、人文与技术、社会和商业的新时代身份属性，并以严谨理性的方式，运用科学有效的设计方法指导个人的设计研究与实践；最后，始终以创新精神审视设计，打破传统设计的思维研究范式，保持设计创意创新创造的活力。

Q5：艺术与科技专业有哪些对外交流项目？

本专业与海外高水平综合院校相关设计专业或专业艺术设计院校建立了较广泛的合作关系，不定期进行师生互访与专业讲座、交流活动，如德国柏林艺术大学、美国布朗大学、美国俄亥俄大学、英国曼彻斯特大学、日本多摩美术大学、意大利威尼斯美术学院等。

Q6：艺术与科技专业的深造与就业前景怎样？

艺术与科技专业的毕业生主要就职范围是文化创意、科技综合、新媒体产业的相关教育、科研机构，或相关企业、政府部门，包括视觉/景观及建筑设计公司、数字媒体公司、IT公司的品牌传播、空间展示、用户体验与产品开发部门，以及影视动画公司、数字娱乐相关公司、媒体艺术机构等。本专业学生大多数选择读研、保研或继续出国深造，从事相关设计领域或跨学科的深入研修。同时设计艺术系与国内外多家专业机构和公司建立了长期稳定的合作关系，建设有联合设计实践基地，尤其在与国外交流方面表现积极，为本专业学生的进一步发展开发资源、创造机会。

艺术与科技专业最吸引我的——

自20世纪美国学者赫伯特·西蒙提出“设计科学”的概念以来，设计学逐渐形成了独立的交叉学科体系。进入21世纪后，“大设计时代”赋予设计学科更为广阔的涉及面向，随着5G+物联网、新材料、基因工程、量子技术等领域研究的不断深入，科学、设计、艺术三者之间呈现出前所未有的结合空间。在20世纪的全球设计教育探索中，从包豪斯到乌尔姆，都没有真正实现三者的融合。因此，艺术与科技专业将重点塑造新时代设计人才的科学精神、人文素养和设计创新三大素质，“创新”这一设计艺术的灵魂将在三者结合过程中展现出无限的可能。

——李承华  副教授

本专业的课程内容设置几乎涵盖了环境设计的所有类别，从古典园林到现代景观雕塑小品，大到城市规划设计，小到空间装置设计，使同学们能在学校学习的四年时间里找到自己最喜欢的设计方向并打下良好的设计基础。比起实践课程，在专业课的学习过程中老师更加注重培养我们对于理论知识的学习热情，拓宽我们的眼界并且教会我们如何将书中的知识转化为自己的设计方法并融入课程设计中。除了基础的专业课程，学校设置的培养方案使我们有机会参与到其他专业的学习课程当中，收获更多的实用技能。

——2016级本科生  俞则宁

专业课程遍及理论与实践，有助于学生更好地理解设计学。学院会开展各类学术讲座，给了学生更多与学术大咖交流的机会。通过不断的理论学习、实践训练，以及与他人的交流碰撞，我在此学习受益良多。

——2018级硕士生  邓蕊